FAJARDO RUBIO, Julio (Pintor, Escultor, Ceramista)
 

1910. Nació en Honda, Tolima.
Estudió pintura en la Escuela de Bellas Artes de Bogotá.
Perfeccionó sus estudios en Santiago de Chile y Buenos Aires.
Hizo algunas exposiciones en Viña del Mar, Chile; y en Santiago de Chile.
1938. Participó en el Salón Nacional de Artistas de Chile, y obtuvo el primer premio con un proyecto para mural.
Regresó a Colombia y se estableció en Ibagué.
1941. Octubre. Participó en el II Salón de Artistas Colombianos con las pinturas al fresco titulado: "Puerto" y "Fragmento" y obtuvo la segunda mención honorífica en pintura.
1942. Octubre. Participó en el III Salón de Artistas Colombianos con el óleo costumbrista, titulado: "Mercado en Purificación" Con éste inició una serie de pinturas en donde supo captar aspectos típicos de los pueblos colombianos.
1943. Diciembre 20. Decoró el pabellón del Tolima en la Exposición Nacional de Medellín.
1944. Participó en el V Salón de Artistas Colombianos con el fresco titulado "Composición".
Ha pintado varios frescos en algunas ciudades de Colombia, con temas costumbristas.
1946. Obtuvo el segundo premio de composición en figura humana en el VII Salón de Artistas Colombianos, por su óleo "Serenata".
1950. Julio 8. Hizo una exposición individual en la Sala Gregorio Vásquez de la Biblioteca Nacional de Bogotá. Pintó el retrato de Andrés López de Galarza para la Casa Municipal de Ibagué.
1951. Participó en la Segunda Bienal Hispanoamericana de Arte, que tuvo lugar en Madrid, España.
1955. Participó en la Exposición Nacional de Medellín y obtuvo el primer premio con el cuadro al óleo titulado "Síntesis".
1956. Realizo un viaje de observación y estudio por varios países de Europa, Estados Unidos y México.
En Italia hizo un curso de cerámica en Faenza y Florencia.
A su regreso a Colombia hizo algunos relieves de 10 x 5 metros, en los que utilizó una técnica expresionista. También abandonó la temática costumbrista.
1957. Marzo 5-16. Hizo una exposición de 9 oleos, 11 cerámicas y una escultura en la Sala Gregrorio Vásquez de la Biblioteca Nacional. Entre las obras expuestas figuraron: Matachines (proyecto de mural); las cerámicas: Maternidad; Bambuco; Buho Agustiniano y la escultura de granito negro: Mujer.
1957. Participó en el X Salón de Artistas Colombianos y ganó una medalla de plata por su escultura en yeso patinado: Mujer.
Una escultura semejante fue adquirida por la Biblioteca Luis Angel Arango del Banco de la República y adorna actualmente el salón de exposiciones.
1958. Fue nombrado director de la Escuela de Cerámica Departamental en Ibagué.
1958. Septiembre 12 - Octubre 12. Participó en el XI Salón Anual de Artistas Colombianos con la escultura en granito azul titulada: Ballet azul. Esta obra obtuvo el primer premio en escultura.
1961. Participó en el XIII Salón de Artistas Colombianos con una obra monumental titulada: "Mujer en la Hamaca". Esta escultura, en granito gris de 3 m. de largo, fue declarada fuera de concurso.
1962. Ejecutó por encargo del Ministerio de Educación un proyecto para un monumento a Alfonso López en la Ciudad Universitaria de Bogotá.
Julio Fajardo es un escultor que se ha apartado del academismo para practicar un arte de avanzada. Sus obras generalmente son monumentales, razón por la cual son escasas.
 

OBRAS

Monumento a Alfonso López: Este monumento que se erigirá para conmemorar el segundo aniversario de la muerte del doctor Alfonso López consta de las siguientes partes: 1) Un libro abierto que simboliza la cultura por la que propendió el doctor López, y para la cual creó la Ciudad Universitaria. 2) Una mano erguida detrás de una bandera ondeante representativa de la revolución que en todos los órdenes de la vida colombiana fomentara el gran estadista. 3) Una paloma en movimiento horizontal con una rama de oliva, síntesis de la confraternidad que animó la vida del doctor López y la paz que dio a los colombianos por encima del fragor de las luchas partidistas. 4) En una parte del pedestal de mármol irá grabada una de las célebres frases del expresidente, con su autógrafo en bronce. 5) A un lado del gran monumento, hay una base de granito, sobre la cual está colocada la cabeza del doctor López de dos metros aproximadamente y fundida en bronce. Todo el conjunto irá rodeado de un hermoso lago.
 

BIBLIOGRAFIA

Catálogo de la Exposición de Pintura, Cerámica Autóctona y Escultura, que tuvo lugar en la Sala Gregorio Vásquez de la Biblioteca Nacional de Bogotá, 5-16 de marzo de 1957.
Dolly Mejía: Monumento al doctor Alfonso López Realiza el gran Escultor Julio Fajardo. "El Tiempo", Bogotá, febrero 3 de 1961.
 

FERNANDEZ, Carmelo (Pintor de la Comision Corografica)

XIX. Nació en Guama, Venezuela.
Muy joven pasó a Caracas en donde recibió sus primeras lecciones de pintura del francés Lessabe. Fue enviado a los Estados Unidos para que se perfeccionara en pintura. Allí recibió lecciones de Mariano Velásquez de la Cadena, y de Pinistre.
1827. Regresó a Venezuela y ocupó el cargo de comandante de ingenieros en Puerto Cabello. Ejecutó varios retratos para ilustrar el "Resumen de la Historia de Venezuela" de Baralt y Díaz.
Colaboró con el coronel italiano Codazzi en el atlas y plano de Venezuela.
Viajó a Europa en donde recibió lecciones de Vigneron, con lo cual pudo perfeccionar su técnica pictórica.
1848. Luchó al lado de su tío el General Páez para derrocar al dictador Monagas.
1849. Se vino a la Nueva Granada a causa de la derrota de Páez.
1850. Fue llamado por Codazzi para trabajar como pintor de la Comisión Corográfica. Según el contrato debía ilustrar el libro de Manuel Ancízar titulado "Peregrinación de Alfa", con paisajes, tipos de población, trajes y monumentos antiguos. Sin embargo, la primera edición que se hizo de este libro en 1853 no fue ilustrada por Fernández y sólo trae una litografía de Martínez que representa a Manuel Ancízar.
1950. Tomó parte en la primera Expedición Corográfica. Acompañó a Codazzi, y recorrió las provincias de Vélez, Socorro, Soto, Ocaña, Santander y Pamplona, dejando 22 láminas tituladas así:
Estancieros de las cercanías de Velez; Notables de la Capital; Estrecho de Fura-Tena, Rio Minero; Piedra Pintada de Saboyá; Cabuya de Simacota, sobre el río Saravita; Notables de la Capital; Casa principal de Cachirí; Campamento de la Comisión, Yarumito; Mineros blancos; Teje doras y mercaderas de sombreros nacuma, Bucaramanga; Tipos blanco, mestizo y zambo; Iglesia de Oca Cosecheros de Anís; Indios Mestizos; Mujeres blancas de Ocaña; Iglesia del Rosario de Cúcuta; Puente colgante sobre el Zulia; tipo africano y mestizo; notables de la capital; arriero y tejedora de Vélez; habitantes de la capital: Indios y mestizo.
1851. Tomó parte en la Segunda Expedición Corográfica y recorrió las regiones de Tundama y Tunja. En esta vez dejó 6 láminas tituladas así: Vista del nevado de Chita; Tipo blanco e indio mestizo; Habitantes notables; Piedra grabada de Gámeza; Casa de Boyacá; Tipo blanco e indio mestizo; Notables de la capital y terreno de la Acción de Boyacá.
En realidad las láminas que dejó Fernández fueron 30, pero se perdieron dos que fueron arrancadas de las hojas en que estaban prendidas.
Habiéndose enfermado por las privaciones y los climas malsanos, se dedicó a la enseñanza. Entre las cátedras que dictó figuró la de dibujo topográfico.
Volvió a Venezuela y de allí viajó nuevamente a Europa, en donde permaneció algún tiempo, A su regreso de Europa se estableció en Caracas, en cuyo Instituto de Bellas Artes, adelantó una labor fecunda hasta su muerte.
1877. Murió en Caracas.

Los dibujos de la Comisión Corográfica, ejecutados por Fernández, Price y Paz, quedaron por muchos años inéditos y sólo se publicaron completos por primera vez, como un suplemento de las "Hojas de Cultura Popular", en 1957. De los tres pintores, Fernández fue el mejor, especialmente en lo que se refiere al dibujo. Sus figuras son graciosas y llenas de movimiento.
 

OBRAS

Las láminas de la Comisión Corográfica, antes mencionadas. Retrato de Bolívar para ilustrar la "Historia de Venezuela" de Barait y Díaz.
 

BIBLIOGRAFIA

Ramón Guerra Azuola: "La Comisión Corográfica". "Ingeniería y Arquitectura". Nº 91, Enero-Febrero, 1950. Bogotá.
Gabriel Giraldo Jaramillo: "La Pintura en Colombia". Fondo de Cultura Económica. México, 1948.
Album de la Comisión Corográfica. Publicaciones de las "Hojas de Cultura Popular Colombiana", Bogotá, 1957.
 

 

FICARDO, Francisco (Ingeniero)

S. XVII. Nació en Amberes.
Desde muy joven entró al servicio de España.
1658 - 1662. Trabajó en Flandes al servicio del Rey de España.
1662. Luego se trasladó a América. Sus primeros trabajos los realizó en Puerto Rico.
Llegó a Santa Marta en donde construyó dos castillos e intervino activamente en la batalla librada contra unos piratas que se habían hecho dueños del fuerte de San Vicente.
Luchó contra otros piratas que habían atacado la ciudad de Mompox.
Construyó un fuerte de fajinas en la isla de Talaigua, con el fin de defender el cauce del Río Magdalena. Viajó a Cartagena en donde trabajó para el Gobernador don Antonio Vergara Azcárate. Viajó a Maracaibo en comisión de servicio.
1685. Regresó a Cartagena. Allí el gobernador don Juan Pando de Estrada, le encargó la construcción de los parapetos de la muralla, que iban desde San Pedro Mártir hasta la puerta del Puente de Getsemaní. Obtuvo el cargo de Teniente de Ingeniero Mayor.
1688. Dibujó los planos de la reconstrucción de la Muralla de la Marina.
1690. Fue nombrado Ingeniero Mayor de Cartagena y costas de Tierra Firme.
1693. Falleció en Cartagena.

Francisco Ficardo trabajó en las fortificaciones de la costa colombiana por cerca de 30 años.
Sus construcciones fueron tan resistentes como las de los demás ingenieros militares que durante la Colonia nos llegaron de España.
 

OBRAS

Dos Castillos en Santa Marta. Un Fuerte de fajinas en la isla de Talaigua. Parapetos de la muralla, desde San Pedro Mártir, hasta la puerta del puente de Getsemaní. Planos de la reconstrucción de la Muralla de la Marina.
 

BIBLIOGRAFIA

Enrique Marco Dorta: "Cartagena de Indias". Publicaciones de la Escuela de Estudios Hispoano Americanos de Sevilla. Sevilla, 1951, p. 118.
 

CUADRO GENALOGICO DE LOS FIGUEROA

 

 

BIBLIOGRAFIA

Guillermo Hernández de Alba: Teatro del Arte Colonial. Litografía Colombia, Bogotá, 1938.
 

 

FIGUEROA, Baltasar (el viejo, Pintor)

Hacia 1600. Nació en Sevilla, España.
Vino a Santafé de Bogotá, y luego se trasladó a Mariquita. Contrajo matrimonio con doña Catalina de Saucedo, de la cual tuvo tres hijos llamados Melchor, Gaspar y Bartolomé, que luego habrían de ser célebres pintores.
Enviudó.
Se estableció en Turmequé para trabajar en las pinturas que adornan esta iglesia.
Allí se casó en segundas nupcias con la india Inés, de quien tuvo los siguientes hijos: Juan, Fray, Marcos, Fray Lorenzo, Fray Andrés, Fray Diego, el doctor Luis e Inés.
XVII. Debió morir en Turmequé.

Se puede considerar a Baltasar de Figueroa como el iniciador de nuestra pintura colonial, ya que él enseñó a sus hijos los rudimentos del arte que había aprendido en España. Sus hijos y sus nietos fundaron más tarde el famoso taller en el cual se habrían de formar los grandes maestros de la Colonia.
 

OBRAS

Las pinturas de la iglesia de Turmequé, las cuales ejecutó en compañía de sus hijos mayores.
De ellas hay más de 15 telas que representan los misterios de la vida de Jesucristo, erróneamente atribuidas a Vásquez. Entre los más notables podemos mencionar: Los desposorios de la Virgen, el Nacimiento, la Purificación, la Huída a Egipto, etc.
 

BIBLIOGRAFIA

Gabriel Giraldo Jaramillo: "Notas sobre el Sevillano Baltasar de Figueroa". Boletín del Museo de Arte Colonial, Vol. 1, Nº 9, Bogotá, diciembre de 1958.
Gabriel Giraldo Jaramillo: "Notas y Documentos sobre el Arte en Colombia" Editorial A.B.C. Bogotá, 1955.
Ramón C. Correa: "Monografía sobre los Municipios Boyacenses". Vol. II, Tunja. 1932.