S. XVIII. Nació probablemente en Francia.
Hacia 1826. Ejecutó en Bogotá un retrato de Bolívar que después llevó a Francia en donde se hicieron algunas copias litográficas de él.
S. XVIII. Debió morir en Francia.

Del retrato de Bolívar ejecutado por Kepper ha afirmado Alfredo Boulton (1) que es "apócrifo, pues para esa época el rostro de Bolívar había evolucionado en un sentido completamente contrario. Parece que es una copia de la obra ejecutada por Bate, a la cual le hizo algunas modificaciones".
 

En el salón "Eduardo Santos" del Museo Nacional se encuentran los siguientes retratos de Bolívar ejecutados según el dibujo de Kepper:
1) Retrato de busto de Bolívar, de tres cuartos, con uniforme militar y capa. Lleva la inscripción: "Simón Bolívar Presidente Libertador de la República de Colombia". "Lith. rue St. Jaques 59". "París, Lorderaux, Editeur". "Toulouse rue St. Rome 38". Grabado (0.54 x 0.45). Nº 1816.
2) Retrato del Libertador, de busto de tres cuartos, con uniforme y capa militar, con la inscripción: "Bolívar". "Dessiné d'apres nature a Bogotá para Kepper. A Paris Chez Chaillau et Petrelle". "Imprimerie Lithographique de Senefelder", firmado, "Gilbert F". Grabado. (0.4 1/2 x 0.3 1/2) Nº 1821.
3) Retrato de El Libertador de busto de tres cuartos, con la inscripción: "Bolívar". Firmado, "C. Givardet F." "Litho de Montona rue de Paou Nº 1". Grabado (0.26 x 0.17 1/4). Nº 1838.
4) Retrato de El Libertador de busto de tres cuartos, con la inscripción: "Bolívar Hommage aux héros de jeunes Republiques d'Amerique". Grabado (0.28 x 0.20 1/2). Nº 1839.
En poder del señor Alfredo Boulton existe una litografía muy semejante a la del Nº 2 pero lleva la fecha de 1826.
 

Catálogo del Museo Nacional. Imprenta Patriótica del Instituto Caro y Cuervo Bogotá, 1960.
(1) Alfredo Boulton: "Los retratos de Bolívar". Italgráfica. Caracas, 1956.
 

1911. Noviembre 4. Nació en Bogotá.
1925 - 1926. Hizo sus primeros estudios en la Escuela de Bellas Artes de Bogotá, con Ricardo Borrero.
1927 - 1930. Tomó clases de pintura con el profesor Hanns Looser, en St. Gallen, Suiza.
1931 - 1932. Continuó estudios de Arte en la Academia Stuttgart.
1932 - 1933. Ingresó a la Escuela de Artes y Oficios del Estado, en Pforzheim, Alemania Occidental.
1933 - 1934. Terminó sus estudios de arte en la Academia de Munich.
Durante su permanencia en Europa, recorrió Suiza, Alemania, Francia, Italia, Austria, Checoeslovaquia, Holanda, Bélgica, Dinamarca, Noruega, Inglaterra y España. En todos estos países visitó las galerías de arte más importantes y tuvo también oportunidad de estudiar con profesores tan afamados como: Hans Looser, Hans Purrmann, Heinrich Altheer, Adolf Hildebrand, Hans Joho y Otto Habermann.
1935. Regresó a Colombia, y se dedicó a conocer este país. El fue uno de los primeros que ascendió a las cumbres de los páramos y a las Sierras Nevadas de Santa Marta y El Cocuy. De estas excursiones tomó bellos apuntes a la acuarela.
1937. Escribió para la Revista "Callejón Nº 17, una interesante descripción de su "Excursión al Territorio Vásquez", ilustrada con magníficas fotografías tomadas por él mismo.
1940. Participó en el I Salón de Artistas Colombianos con los óleos: "Tiempo Frío", "El Tolima" y "Día de Lluvia", los cuales le merecieron una mención honorífica.
Hizo una exposición individual en las Galerías de Arte.
1941. Participó en el II Salón de Artistas Colombianos con: "Río Bogotá" y "Nubes de Lluvia".
1942. Participó en una exposición de Pintura Latinoamericana que tuvo lugar en las Galerías Macy's de Nueva York, y obtuvo una mención honorífica.
1942. Octubre 12. Participó en el III Salón de Artistas Colombianos con dos paisajes.
1943. Septiembre 2. Hizo una exposición en la Biblioteca Nacional, junto con Sergio Trujillo, Gonzalo Ariza y Dolcey Vergara.
1944. Octubre 12. Participó en el V Salón de Artistas Colombianos con los paisajes: "El Huila"; "La Suma Paz" y "Selva de Altura".
1945. Agosto. Expuso 45 óleos en la Biblioteca Nacional, entre los que figuraron: Paisajes de Tota y varias flores.
1945. Octubre 12. Participó en el VI Salón de Artistas Colombianos con un paisaje de "Indios Paeces".
1946. Participó en el VII Salón de Artistas Colombianos y obtuvo el tercer premio de paisaje con su óleo "La Tarde".
1946 - 1947. Viajó a Europa y recorrió Suiza, Alemania Occidental, Italia, Bélgica, Holanda, Checoeslovaquia, España y Francia.
1948. Expuso en el Museo Nacional de Bogotá.
1950. Participó en el VIII Salón de Artistas Colombianos con: "Llamas en tarde tropical".
1951. Participó en la Bienal de Madrid, a donde envió varios paisajes.
1953 - 1954. Permaneció por un año en Suiza y Alemania.
1955. Octubre 15. Hizo una exposición individual en el Museo Nacional. Allí presentó 40 paisajes pintados al óleo entre los que figuraron: Limburg A. D. Lahn; Sabana; Alto Magdalena; La Hora Dorada, y Paisajes de Bogotá.
1957. Participó en el X Salón de Artistas Colombianos que tuvo lugar en el Museo Nacional de Bogotá.
1958 - 1961. Se retiró temporalmente de los salones de exposiciones, para dedicarse a sus ocupaciones de joyero orfebre y fotógrafo aficionado.
1960. Viajó por cuarta vez a Europa.
1962. Agosto 17. Hizo una exposición individual de 28 paisajes colombianos en "El Callejón"; allí figuraron varios paisajes de tierra caliente, especialmente de Cambao, Honda y el Alto Magdalena.
1964. Junio 7. Participó en la Semana Cultural Alemana que tuvo lugar en Manizales. Allí expuso varios cuadros junto con Wiedemann y Leopoldo Richter.

Erwin Kraus se inició con una técnica impresionista muy semejante a la de su maestro Borrero. Poco a poco ha ido evolucionando hacia el expresionismo mediante el empleo de tonalidades atrevidas, que reflejan mejor el colorido del trópico.
 

Los paisajes de Erwin Kraus figuran en varias galerías. El Museo Nacional de Bogotá, posee el óleo titulado "Laguna del Otún", el cual está señalado en el catálogo con el número 2207. También, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo de la Ciudad de Pforzheim y varias galerías particulares de: los Estados Unidos, Argentina, México, Bélgica, Holanda, Francia, Suiza y Alemania han adquirido diferentes telas en las que el pintor captó aspectos de nuestro trópico.
 

Jorge Moreno Clavijo: "Kraus en El Callejón". "El Tiempo", Bogotá, 19 de agosto de 1962.