Sobre la caja idiota
 

|Televisión, video y subjetividad
|Ornar Rincón
Editorial Norma, Bogotá, 2002, 140 págs.

El libro de Ornar Rincón, titulado  |Televisión, video y subjetividad, pretende generar nuevas miradas sobre la televisión, sus narrativas, los discursos que crea y que maneja, lecturas que se proponen desde las culturas audiovisuales, las nuevas tecnologías y las nuevas sensibilidades y estéticas.

El autor parte de una definición de cultura que construye con base en las propuestas de Clifford Geertz y Marc Augé, definición en que podemos destacar que estas culturas a que alude no tienen una referencia a un territorio determinado, agrupándose en torno a sentimientos y I narrativas que no llegan a producir identidades largas, sino que, por el contrario, se mueven en torno a una permanente re-constitución de la subjetividad.

Rincón expresa que es un hijo de la televisión, lo que no es un elemento trivial a la hora de acercarnos a su pensamiento, que él mismo caracteriza como |light, producto de un vivir en la velocidad, del acercarse al mundo desde la televisión, el cine y los videos. Esto no interesa únicamente a quienes como él son hijos de la tele y les interesa la reflexión de este profesor de la Universidad Javeriana, quien es además periodista y realizador de televisión. Para quienes, como yo, fuimos hijos de los libros y no de la televisión, es fascinante poder acercarnos a este mundo de la imagen a través de las deliberaciones de quien ha dedicado largos años de su vida a pensar y trabajar en este medio, fundamental para entender la sociedad actual.

El texto está dividido en cinco capítulos, el primero "El encanto audiovisual", en que se resalta un mundo marcado por las imágenes, siendo éstas ambivalentes y ambiguas, marcadas por el goce, la ilusión, el consumo y la abundancia (la violencia y la trivialidad, añadiría yo). Este capítulo tiene una sección muy interesante ("Somos imagen") sobre la incidencia de las imágenes en la conformación de la identidad. Lo anterior se debe leer conjuntamente con las relaciones de poder; es decir, lo que somos es construido a partir de unas imágenes y lo que percibimos de las demás personas son éstas, las cuales son condicionadas desde los medios masivos, lo que significa, según Baudrillard, que somos |sujetos sujetados. Ahora bien: para Bourdieu, Sartori y Jameson, esto implica que no podemos llevar una propia y auténtica existencia,afirmación con la cual no está de acuerdo Rincón, quien recurre para la defensa de la imagen a Martín-Barbero y Rey, quienes argumentan que la imagen como forma de expresión es inestable, ambigua y está fuera de control (pág. 17).

Por otra parte, Rey y Martín-Barbero argumentan que se debe tener una mirada que "descubra la envergadura actual de las |hibridaciones entre visualidad y tecnicidad, y que rescate las imaginerías como lugar de una estratégica |batalla cultural" ^{| 1} (citados por Rincón, pág. 18). Para esto, Rincón propone "seis evidencias que documentan el porqué de la sobredeterminación de la imagen en el paisaje simbólico contemporáneo" (pág. 18). De éstas podemos resaltar dos: "Las imágenes dominan y determinan la cultura popular" y "La televisión se ha convertido en lugar de la visualidad que ritualiza formas de interpretar el mundo y clasifica las maneras de ver social-mente aceptadas".

El mundo actual está construido con base en imágenes, historias, ídolos y estilos que le llegan a la gente a través de la televisión; es decir, este mundo " |es un ambiente televisión" ^{| 2} en palabras de Rincón (pág. 29). Esto es evidente, lo cual no significa que no sea necesario llevar a cabo un análisis profundo de lo que significa que este mundo es un ambiente televisión. Es una aseveración fuerte que está en medio de una discusión entre puntos de vista divergentes, como los representados por personas como Héctor Abad Facio-lince, quien cataloga a la televisión como inculta, frívola e imbécil (citado por Rincón, pág. 30) en una postura simplista que es muy fácil de adoptar por aquellas personas que se consideran "intelectuales" y para quienes todo el resto del mundo y en especial todo lo que signifique "masas" les debe causar estupor cuando no repugnancia.

Por otra parte, podemos encontrar posturas como la de Jesús Martín-Barbero, para quien "la televisión ocupa un lugar estratégico en la cultura cotidiana de las mayorías, en la transformación de las sensibilidades, en los modos de percibir el espacio y el tiempo y de construir imaginarios e identidades [...] y que en lo que concierne a la televisión, la cuestión sigue siendo explicar para transformar, no quedarse en la satisfacción que procura su negación informada" (citado por Rincón, pág. 30). Como bien aclara Rincón, éste es un terreno sobre el que cada quien habla a partir de su experiencia y desde su perspectiva, permitiendo emitir juicios en que se mezcla el reconocimiento del poder de comunicación o de alineación, que tiene este medio que visibiliza e invisibiliza de acuerdo con unas pautas y estrategias de mercado, pero en razón o en alianza con unas estrategias de poder.

En este análisis de Rincón podemos observar análisis desde los planteamientos de los autores ya citados junto con elementos de Sartori, Bourdieu y Castells, entre otros. En fin, podemos ver cómo la televisión no sólo produce nuevas formas de comunicación, sino cómo ésta se alimenta de contextos culturales específicos, produciendo lenguajes a través de las imágenes no ligadas únicamente al entretenimiento o al mercado sino también a las nuevas formas de hacer política y de crear nuevos sentidos de lo colectivo, en que confluyen cultura, política e ideología, de tal forma que urge entrar a comprender la acción social de la televisión, no sólo "como un problema que hay que manejar sino como un instrumento que se debe saber interpretar" (pág. 32).